terça-feira, 30 de outubro de 2012

Lucasfilm é comprada pela Disney e estúdio anuncia Episódio VII para 2015

  O império Dinsey conquistou um território que jamais alguém pensou que seria conquistado. O estúdio acaba de comprar a Lucasfilm por US$ 4,05 bilhões. O processo corria em sigilo, mas foi anunciado nesta terça-feira. A Disney já tem um novo projeto: Star Wars - Episódio VII, em 2015.

  No anúncio ofial, George Lucas declarou: "É hora de eu passar Star Wars para uma nova geração de cineastas. Sempre achei que Star Wars viveria além de mim, e eu penso que é importante montar a transição enquanto eu estou vivo. O alcance da Disney vai dar à Lucasfilm a oportunidade de trilhar novos caminhos em cinema, TV, produtos interativos, parques temáticos, produtos ao vivo e outros direto ao consumidor".

   Além da saga Star Wars, a Lucasfilm também era dona das empresas: LucasArts (games), a Industrial Light & Magic (efeitos visuais) e o Skywalker Sound (efeitos sonoros). As três empresas também entrarão no pacote, sendo parte da Disney. Ainda não foi declarado se a série de filmes Indiana Jones também passou a ser propriedade do estúdio do Mickey Mouse.

   Kathleen Kennedy, atual copresidente de conselho do estúdio de George Lucas, será a presidente da Lucasfilm e produtora-executiva dos filmes. Kennedy se reportará ao presidente do conselho da Disney, Alan Horn. Lucas permanece como consultor criativo.

 Confira abaixo o vídeo que mostra George Lucas falando sobre o futuro da franquia Star Wars. O cineasta diz que já pensava em se aposentar há alguns anos, que Kathleen é a pessoa ideal para assumir seu lugar e que a Disney é o lugar perfeito para isso acontecer. "Quando eu fiz o primeiro Star Wars, todo mundo em Hollywood dizia que era um filme que a Disney deveria ter feito", comenta o diretor.



  Vamos aguardar mais navidades.

quarta-feira, 24 de outubro de 2012

Homem de Ferro 3 - Trailer

  Homem de Ferro 3 (Iron Man 3) ganhou, ontem, seu primeiro trailer oficial! O excelente vídeo mostra inúmeros momentos de ação do filme, incluíndo cenas dramáticas, destruições e o vilão Mandarim, que será vivido pelo ator Ben Kingsley.

Confira abaixo:



  Shane Black dirige o novo filme do super-herói da Marvel.  Robert Downey Jr., Ben Kingsley, Gwyneth Paltrow, Don Cheadle, Guy Pearce, Rebecca Hall, Stephanie Szostak, James Badge Dale e Jon Favreau estão no elenco.

  Homem de Ferro 3 estreia no Brasil em 3 de abril de 2013.

terça-feira, 23 de outubro de 2012

Top 10 - Melhores psicopatas do cinema



   Devido sugestões dos leitores, resolvemoso mudar o Top 5 para Top 10. Hoje, teremos a lista dos 10 melhores psicopatas do cinema. Espero que gostem!



 10 - John Doe - Se7en - Os Sete Crimes Capitais (Se7en)


 Famoso psicopata manipulador do filme Se7en. Apesar de aparecer nos últimos minutos do longa, Doe é bastante famoso por bolar de forma maestral uma série de assassinatos. Ele é um louco messiânico profundamente convicto de que seus atos têm um propósito maior. Age com frieza, é astuto, culto e calculista. Acredita ser um anjo pacificador e escolhe sete castigos para com suas vítimas, com objetivo de chocar a sociedade. Uma das cenas mais chocantes do filme ocorre no final, onde John tenta convencer o detetive a se igualar a ele



 9 - Coronel Hans Landa - Bastardos Inglórios (Inglourious Basterds)

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  O papel do carismático, sarcástico e perigoso Coronel SS, em Bastardos Inglórios, rendeu ao ator Christoph Waltz fama mundial e diversos prêmios, inclusive o Oscar de melhor ator coadjuvante, em 2010. Apelidado de "O Caçador de Judeus", Landa parece se divertir com a morte desses. É bastante inteligente, cruel, impiedoso e adora tomar leite fresquinho de fazendas. Segundo Quentin Tarantino, diretor do filme, o personagem foi a sua melhor criação.



 8 - Max Cady - Cabo do Medo (Cape Fear)

http://content6.flixster.com/poll/19/06/190680_std.jpg  Antagonista do remake do longa de mesmo nome de 1962, Robert De Niro conseguiu interpretar um Max Cady tão (ou mais) louco quanto Robert Mitchum (que vivenciou o papel do psicopata, no primeiro filme). Cady é um assassino e estrupador que foi condenado a prisão. Após passar 14 anos preso, ele volta com tudo para vingar-se de seu advogado, responsável pela sua prisão. Na prisão, aproveitou para estudar direito e conhecer melhor as leis. Com isso, começa um jogo psicológico com seu ex-advogado, chegando até a seduzir a filha dele e atormentar sua família. Quando estão isolados no cabo do medo, uma espécie de iate, Max revela ser um psicopata sedento de vingança e a situação começa a ficar pior para a família de seu ex-advogado. A excelente atuação de Robert De Niro rendeu-lhe uma indicação ao Oscar.



 7 - Jack Torrance - O Iluminado (The Shining)

http://media.tumblr.com/tumblr_m6kfb9FyD31qakds1.jpg  O escritor Jack Torrance é contratado para vigiar um hotel, que fora palco de assassinatos, durante o inverno. Ele leva sua incomum família (sua esposa com cara de chorona e filho com dons especiais e iluminados) para acompanhá-lo. Porém, o contínuo isolamento começa a lhe causar problemas mentais sérios e ele vai se tornado cada vez mais agressivo e perigoso, ao mesmo tempo que seu filho passa a ter visões de acontecimentos ocorridos no passado. A incrível transformação do personagem do ator Jack Nicholson é assustadora e chama muita atenção pela sua atuação fenomenal. Torrance torna-se um psicopata e decide assassinar sua família, com apoio dos espíritos que o fazem perceber sua loucura. Em uma das cenas mais famosas da história do cinema, Jack Torrance persegue loucamente sua mulher e filho, com um machado na mão. Os dois se tracam no banheiro e o louco dá uma machadada na porta, abrindo um buraco e pondo seu rosto insano dizendo: "Here's Johnny". O próprio Jack Nicholson afirmou nunca ter se livrado dos trejeitos do personagem depois de sua atuação.



6 - Patrick Bateman - Psicopata Americano (American Psycho)


   Christian Bale se superou ao viver o rico serial killer Patrick Batman...digo...Bateman. Seu personagem poderia ter um reconhecimento melhor, porém ficou mais influente ao virar um meme na internet. Bateman, do longa Psicopata Americano, baseado num livro de mesmo nome, é um jovem de aparência normal, porém é um assasino que vaga livremente e mal espera a hora de fazer uma nova vítima. Só de ver que alguém tem mais privilégios que ele, Patrick surta!. Vários fãs debatem o fato de Bateman ser realmente um assassino ou que todos os assassinatos seriam apenas ilusão ou frutos de sua mente. No filme, há várias passagens que geram essa dúvida. Recomendo que vocês assistam e tirem suas própiras conclusões.



 5 - Annie Wilkes - Louca Obsessão (Misery)

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  A "louca obsessão" da personagem de Kathy Bates, que lhe rendeu um Oscar de melhor atriz coadjuvante, em 1991, causou enorme espanto no público. Quando um escritor sofre acidente de carro, é resgatado por uma enfermeira, Annie Wilkes, que é muito fã de seus livros. Porém, após saber que ele matou sua personagem favorita em seu próximo livro, ela passa a torturá-lo na intenção de fazer com que ele desista da decisão. A conturbada ex-enfermeira já tinha antecedentes criminais, por assassinar bebês. É uma mulher bastante perturbada e uma completa psicopata. No filme, destaca-se a chocante cena que Annie quebra os otrnoselos do escritor com um martelo, para evitar que ele fuja.



 4 - Alex DeLarge - Laranja Mecânica (A Clockwork Orange)

https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBVngy-_O7rty2AJCkcAttBr1xG4AWFYtIHhdBwnpGNsoKzgXKodRhBbRH8vDa0uI1W38hZvvav_yvaDrSf8BS4acKUQFFgyhqt-jVsouckFN_DBAkOsooFGRzx8FSsYVqmioCUR0yDCja/s1600/Alex.jpg
  Como é possível não se lembrar dos atos criminosos desse adorável e psicopata? Alex DeLarge, de Laranja Mecânica, é um dos melhores personagens que definem o comportamento humano e suas mudanças, perante a sociedade. O jovem marginal de um futuro não muito distante é bastante irônico, utiliza de um linguajar formal e um vocabulário de gangue (criado pelo autor do livro, Anthony Burgess), gosta de música clássica (principalmente Beethoven); quando se interessa por algo (garotas, principalmente), consegue ser bem educado; apreciador da Ultraviolência e de um momento "Horrorshow". Alex é bastante conhecido no mundo das artes, sendo até hoje venerado por muitos amantes da sétima arte e, principalmente, por jovens. Malcolm McDowell ganhou fama no cinema graças ao seu personagem em Laranja Mecânica. Suas diversas expressões facias excêntricas, jeito rápido e formal de falar e competência no seu trabalho para com o filme, tornaram sua atuação memorável.



 3 - Coringa - Batman-O Cavaleiro das Trevas (The Dark Knight)

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   Antes de tornar-se o Coringa, Heath Ledger já havia dado um show de atuação em diversos filmes como: O Patriota, O Segredo de Brokeback Moutain e até na comédia adolescente 10 Coisas que eu Odeio em Você. Mas foi em Batman - O Cavaleiro das Trevas que o ator revelou seu talento que, ao meu ver, era algo de outro mundo. Antes de Ledger interpretar o Coringa, nenhum artista havia interpretado um vilão, em filmes de super-heróis, tão bem quanto ele. Podemos afirmar que Ledger mudou o conceito de vilão em 2007, ao gravar suas cenas no longa. Infelizmente, o ator morreru, vítima de uma mistura acidental de remédios e não chegou a ver seu brilho nas telonas. O Coringa sempre será um personagem memorável! Inteligente, cômico, irreverente, impiedoso, sempre com um sorriso na cara, cheio de razão e, a mais importante das características, sem medo de morrer. As cenas mais importantes e chocantes do filme ocorrem graças aos seu atos. Pra falar a verdade, o filme é o Coringa, apesar de ter Batman como o herói. Ledger conseguiu fazer algo que muitos achavam impossível: superar o Coringa de Jack Nicholson, em Batman de Tim Burton. Nicholson até deu umas aulas para Heath e o alertou dizendo para ter cuidado e não se apegar a um personagem tão "pesado". A sétima arte já possui seu melhor vilão e psicopata do século XXI.




2 - Norman Bates - Psicose (Psycho)
 


  "Você já jantou? Eu já estava indo jantar. Não é nada demais, somente sanduíches e leite. Mas seria um enorme prazer compartilhar." Se alguém te fizer essa proposta, ou esse alguém é louco, ou tem uma enorme admiração por Norman Bates, o famoso psicopata de Psicose. Considerado por muitos como o melhor psicopata da história do cinema, Bates é, provavelmente, o melhor personagem dos filmes do mestre do suspense, Alfred Hitchcock. Um personagem problemático, atormentado, perdido, e louco! A cara de bom rapaz não esconde a loucura existente em Norman. Criado pela manipuladora mãe, Bates começou a ter seus ataques de psicose quando sua ela surtou. Ainda garoto, Norman a matou, roubou seu cadáver e escondeu em sua casa. A partir daí, passou a adquirir uma dupla personalidade. Vesia-se como a mãe, falava como ela e quando se interessanva por uma hóspede de seu motel, assassinava violentamente. Norman Bates foi o criminoso responsável pela famosa cena do chuveiro, do longa, que é venerada por muitos cinéfilos. Sem dúvida alguma, Bates realmente é um caso bastante pertubador de psicose, sendo até um dos mais realistas e de história mais inteligente da lista. Anthony Perkins desempenhou seu papel de forma exímia e repetiu a dose no pouco conhecido Psicose II.




1 - Dr. Hannibal Lecter - O Silêncio dos Inocentes (The Silence of the Lambs)


   Falamos de grandes excêntricos do cinema, suas melhores qualidades e feitos. Mas é pouco provável que qualquer um desses ganhe mais fama e medo do que o Dr. Hannibal Lecter, o famoso comedor de gente da sétima arte. Culto e refinado, o doutor de psicologia causa, sém dúvidas, calafrios até mesmo em quem nunca assistiu seus filmes. A incrível mistura de inteligência e elegância associada ao seu hábito assassino e canibal foi uma das mais bem pensadas para atribuir a um serial killer, fazendo com que Lecter ganhe a primeira posição na lista. Vivido pelo ator Anthony Hopkins, o doutor Lecter é mundialmente conhecido e tornou-se um personagem bastante adorado por fãs da sétima arte e do cinema de suspense. Em seu filme de estreia, O Silêncio Dos Inocentes, o personagem causou enorme espanto e admiração no público. Quase não tenho palavras para descrever a perfeita atuação de Hopkins. O talentoso ator conseguiu fazer o psicopata mais temido da história do cinema. Seu trabalho rendeu-lhe um Oscar de melhor ator, em 1992.

sábado, 13 de outubro de 2012

Hitchcock - Primeiro trailer

  Hitchcock, filme que conta a história dos bastidores do clássico Psicose, ganhou seu primeiro trailer. Confira abaixou o vídeo e veja como Anthony Hopkins está extremamente bem como o cultuado cineasta.



  O filme estreia em 23 de novembro nos EUA.

terça-feira, 9 de outubro de 2012

Hitchcock - Confira o cartaz retrô do filme

    A adaptação para o cinema do livro de Stephen Rabello, Alfred Hitchcock and the Making of Psycho, que conta a história da produção do clássico Psicose, ganhou um excelente cataz estilo vintage. Confira-o ao lado.
Hitchcock poster 02
   No elenco de Hitchcock estão Anthony Hopkins, como o cultuado diretor, Jéssica Biel (Vera Miles), Helen Mirren (Alma Hitchcock), Scarlett Johansson (Janet Leigh), James D'Arcy (Anthony Perkins), Toni Collete (Peggy Robertson, assistente de longa data de Hitchcock), Michael Stuhlbarg (Lew Wasserman, agente do diretor), Danny Huston (Whitfield Cook, amigo e colaborador de Alma, com quem escreveu Pavor nos Bastidores), Michael Wincott (Ed Gein, o serial killer de Wisconsin que teria inspirado o livro em que Psicose foi baseado), Kurtwood Smith (Geoffrey Shurlock, administrador da Motion Picture Production, precursora da MPAA, entidade que defende os interesses dos grandes estúdios e determina a classificação etária dos filmes), Wallace Langham (Saul Bass, o icônico designer que criou os créditos de abertura e os storyboards desse e de muitos filmes de Hitchcock) e Ralph Macchio (o roteirista de Psicose, Joe Stefano).

   O longa, dirigido por Sacha Gervasi (roteirista de O Terminal), estreia em 23 de novembro nos EUA.

John Lennon - 72 anos


                      https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZV_Yrkj90-uAB_5VKqj3Cp5NUBhCSzVd8d_2OhgHncdfJFT_Nw412ZTsGakMl3mXSe7yfXw0rbx-jw69ZdQD4U7AG6VFAT77Vh4RWO3XcnFKo8o0eoYY4F20gB8Evw1IT8eR5mx7EM08/s400/554695_312599998825257_204253406326584_689611_286147153_n.jpg

domingo, 7 de outubro de 2012

Top 5 - Melhores cenas de morte

  O novo Top 5 do Aluado selecionará as melhores cenas de morte do cinema, de acordo com o redator. Um aviso: As cenas a seguir podem conter cenas de extrema violência e spoilers. Recomendo, para quem nunca assistiu os filmes da seleção, lerem apenas os comentários ou pular para o próximo post.

Espero que gostem!


5 - Tubarão (Jaws) 1975

   O clássico de Steven Spielberg já começa com uma das melhores cenas de óbito do cinema. A cena inicial do filme mostra uma garota banhando-se no mar em plena alvorada e atacada pelo Tubarão faminto, enquanto seu amigo bêbado dorme na praia. Nessas horas, a cachaça é uma grande amiga do indivíduo. Com uma fotografia magnífica e um suspense que deixa qualquer cinéfilo de cabelos em pé, a sequência entrou para a história do cinema de suspense.







4 - Alien - O Oitavo Passageiro (Alien) 1979

    A antológica cena do nascimento do Alien, ocasionando a morte do personagem Kane (John Hurt) é uma das mais chocantes e bem feitas que já vi. Ridley Scott, mestre da ficção científica e diretor do cult movie utilizou de recursos inovadores para aumentar o suspense da cena. Movimentos rápidos de câmera, ausência de trilha sonora e gritos desesperados de dor destacam-se na cena de nascimento e morte mais tensa do cinema. Tal sequência possui um extremo realismo e atuações brilhantes do elenco que aparentou-se realmente chocado com o ocorrido. Sigourney Weaver, intérprete da personagem Helen Ripley, alegou ter passado mal durante as gravações da cena, por não saber o que iria acontecer e achar que tudo aquilo era real.







 3 - Bonnie e Clyde - Uma Rajada de Blas (Bonnie and Clyde) 1967

     O clássico filme baseado na história de amor, crimes e "muita bala" do famoso casal ladrões, Bonnie Parker e Clyde Barrow, é um dos melhores que já vi com mudança repentina de tema, pois passa rapidamente do humor para a violência. Das cenas de violência, tiroteios e mortes, desca-se a emboscada que causou o óbito do casal. Tal sequência chocou e impressionou bastante o público pela brutalidade (Bonnie e Clyde foram realmente mortos daquela maneira, mas a representação para o cinema causou um enorme impacto e tornou-se bastante popular) e aos recursos técnicos (como a montagem acelerada e recurso de câmera lenta). Dirigido por Arthur Penn, Bonnie and Clyde foi um dos filmes de maiores sucessos de sua época e é considerado pelo American Film Institute como o 27º entre os 100 maiores filmes de todos os tempos.
  
   




2 - O Poderoso Chefão (The Godfather) 1972

   Sei que o meu filme americano favorito tem memoráveis sequência de morte, sendo uma mais brutal e impressionante que a outra. Porém, a minha favorita é a cerco elaborado pela família Barzini para assassinar o primogênito dos Corleones, Santino (Sonny). Ao receber um telefonema que dizia que sua irmão fora novamente maltratada pelo marido, Sonny parte para acertar as contas com o cunhado, mas é vítima de uma emboscada armada pela família inimiga a sua e pelo próprio cunhado. Como de costume, vou dizer que a morte também foi brutal e chocante. Quem não havia lido o best seller de Mario Puzo, não esperava tal cena acontecer, nem ficar tão chocado ou com o coração saindo pela boca. Realmente, essa sequência nos dá tais sensações de espanto e tristeza. Muito bem produzida e montada, a cena do assassinato de Sonny Corleone é bastante lembrada entre os fãs da sétima arte e também muito copiada em diversas paródias ou homenagens. The Godfather é magistralmente dirigido por Francis Ford Coppola e foi o primeiro filme de uma das mais importantes trilogias da história do cinema.







1 - Psicose (Psycho) 1960

  Alfred Hitchcock é, sem dúvida, o mestre do suspense e umas das maiores mentes da sétima arte que já existiu. Quem assistiu Janela Indiscreta, Um Corpo que Cái, Disque M para Matar e, principalmente, Psicose, sabe muito bem o que estou falando. Deixando um pouco a superioridade de Hitchcock de lado, vamos ao seu filme que possui, na minha opinião, a melhor cena de morte de todos os tempos. Afinal, quem nunca se impressionou com o ataque do chuveiro, em Psicose? Quem nunca teve medo de enquanto tomar banho um louco invadir o seu banheiro e te assassinar com facadas? Quem nunca assobiou aquela sinistra música feita com instrumentos de corda, que lembram os pássaros empalhados de Norman Bates? A famosa morte no chuveiro é um dos principáis ícones do cinema de terror. A cena possui 70 diferentes posicionamentos de câmera e duas novidades para a sétima arte: um vaso sanitário sendo dado descarga, algo visto como de mau gosto, e a primeira vez que um personagem morre de olhos abertos; os olhos vazios se fundem com o ralo do chuveiro por onde a água e o sangue escorrem. A fusão entre os dois objetos dá ao espectador a sensação de vida se esvaindo.  Outro detalhe técnico muito interessante foi o fato de o filme ser todo em preto e branco, pois Hitchcock temia que a cena ficasse forte demais com o sangue vermelho. A técnica ajudou também nos tons escuros e sombrios das cenas. Por ser sem cor, o diretor utilizou calda de chocolate como sangue, para que este fosse mais encorpado. A perfeição da cena presente neste clássico é surpreendente, adimirando cinéfilos há mais de 5 décadas. Psicose foi escolhido como o 11º melhor filme de todos os tempos e o melhor do gênero horror pela revista Entertainment Weekly. O filme foi eleito o 18º melhor de todos os tempos pelo AFI (Instituto Americano de Cinema).


sexta-feira, 5 de outubro de 2012

Love Me Do - 50 Anos

   Love Me Do, o primeiro single dos Beatles, está completando 50 anos de lançamento, no mesmo dia da estreia do primeiro filme do famoso agente secreto a serviço da Coroa Britânica, no filme 007 Contra o Satânico Dr.No. Porém, hoje é uma data de comemoração dupla! Mas darei ênfase no single, nesse post.

    Escrita por Paul McCartney no final dos anos 50 mas creditada à dupla Lennon/McCartney, Love Me Do foi a primeira canção dos Beatles a ser lançada como um single, contando com um lado B onde estava incluída a canção P.S. I Love You. O single atingiu a posição 17 nas paradas de sucesso do Reino Unido e quando foi reeditada atingiu o quarto lugar. Nos Estados Unidos, o single atingiu o primeiro lugar em 1964 e tornou-se mundialmente conhecida, assim como a banda. Podemos dizer que a canção foi o primeiro passo dos Beatles rumo ao sucesso.

  
    A música foi gravada com 3 bateristas diferentes. Primeiramente, a gravação de 6 de junho de 1962 foi com Pete Best, como parte da audição feita na Abbey Road Studios. Foi lançada no álbum Anthology 1. Depois, em 4 de setembro do mesmo ano, Ringo Starr ocupou a bateria. O produtor George Martin não aprovou o som de Pete Best. Esta versão foi lançada no álbum Past Masters, Volume One e One. E por último, Andy White, em 11 de setembro, tocou bateria enquanto Ringo assumia o tamborin, foi lançado no primeiro álbum de estúdio dos Beatles, Please, Please Me.

     Love Me Do possui letra e arranjo bastante simples, porém passou por alguns percalços antes de ser lançada oficialmente. Nas sessões de gravação ocorridas em Londres, os integrantes da banda e seu empresário, Brian Epstein, demoraram quase quatro meses para chegar à versão final. Por pouco, a canção não foi substituída por How Do You Do It? de Adam Faith e Mitch Murray, que George Martin pensava em fazê-la o primeiro single dos Beatles. George Martin fez uma escolha histórica ao escolher "Love Me Do" ao invés de "How Do You Do It?" como primeiro single dos Beatles. Foi nesta mesma sessão que segundo Paul McCartney, Martin sugeriu que os Beatles usassem uma gaita, substituindo uma guitarra. Entretanto, Martin disse diferente: "Eu escolhi 'Love Me Do' por causa do som de gaita".

    Devemos muito à canção, por introduzir os Beatles na fama e, com isso, surgir a Beatlemania, que é venerada até os dias de hoje e, muito provavelmente, jamais acabará.